Специфика настоящего издания состоит в том, что оно, несмотря на кажущуюся монографичность материала, не является таковой по сути и представляет преимущественно работы последнего времени. Это связано с некоторыми техническими трудностями и недоступностью изобразительного материала прошлых лет, хотя практически все «новые» проекты так или иначе базируются на вещах, сделанных еще в России.

Таким образом, вся «предыстория» дается фрагментарно или в виде кратких упоминаний в комментариях. То же самое относится и к небольшому количеству фотографий, рассматриваемых зачастую в «обратной хронологии». Присущий авторскому методу «серийности» не позволяет давать циклы в развернутом виде, хотя попытка дать пространственное представление каждого проекта предпринята в общем построении книги.

В каталоге представлены работы художника из проектов: «Дом» (2000 г.), «Крышки» (2003 г.) , «Уют» 2005 г., «Telefix» (2008 г.) и др.

 ОЛЬГА ЧЕРНЫШЕВА

Крокин галерея, Ольга Чернышева. Авторы статей: Александр Иванов, Екатерина Андреева. ( 72 стр., мягкий переплет, рус., англ., изд. «Альянс», 2002 г.) 

Данный каталог был издан к ярмарке FIAC 2002 года, где Крокин галерея представляла проект Ольги Чернышевой в категории one-person show.

В каталоге представлены работы из серий: «Метро. Москва», «Колонии», «На воздухе», «Наружность», «Вторая жизнь», «В ожидании чуда», «Анабиоз. Рыбаки-растения».

«Разглядывая эти снимки, зритель сначала наталкивается на вполне узнаваемый для него, живущего в России, социальный контекст — среду обитания и образы представителей low class’а. Вещевые и продуктовые оптовые рынки, их обитатели, торговцы и посетители, пассажиры пригородных электричек, ландшафты «спальных районов» — все это хорошо знакомая нам среда. Однако, как мне кажется, перед нами не социальная фотография в строгом смысле слова.»

Александр Иванов «Религия повседневной жизни» 

Это слайд-шоу требует JavaScript.

ФРАНЦИСКО ИНФАНТЕ И НОННА ГОРЮНОВА «ПРОСТРАНСТВО ВРЕМЕНИ»

Книга издана при содействии Bosco di Ciliegi. (88 стр., мягкий переплет, рус.,итал., Москва, 2003 г.)

Артефакты 2002 года, сделанные в Италии в городах: Реджио-Эмилия, Венеция, Бадалукко, Монталто-Лигурэ. Из циклов: «Свет-ноль-тень»; «Слои пространства»; «Сквозь камень».

Летом 2002 года Франциско Инфанте и Нонна Горюнова находились в Италии по случаю проведения в нашей стране своей первой ретроспективной выставки («La Dimesione Metafisica» — «Метафизическое измерение», Реджио Эмиия и Бадалукко).

Очарование пейзажей и неотразимость архитектуры Эмилии и Лигурии стали стимулом для творчества двух художников, послужив источником вдохновения для новых и самобытных циклов «Артефактов».

Мы гордимся тем, что внесли свой вклад в создание условий, благоприятствовавших появлению на свет этих «Итальянских артефактов». И теперь российская публика может любоваться ими на выставке «Lo Spazio del Tempo» — «Пространство времени».

Марта Боэри

DAR- Современное российское искусство

В марте-апреле 2003 года в Крокин галерее и в Петровском пассаже одновременно проходила  выставка Франциско Инфанте и Нонны Горюновой «Пространство времени». 

Это слайд-шоу требует JavaScript.

АЛЕКСЕЙ ПОЛИТОВ, МАРИНА БЕЛОВА «ЧЕРЕПКИ»

Книга издана при содействии Крокин галереи. (100 стр., мягкий переплет, рус., Москва, 2014 г.)

В этой книге московские художники Алексей Политов и Марина Белова попытались переосмыслить короткие стихи и экспромты Александра Тимофеевского, имя которого хорошо известно в литературных кругах, а его песенку «Пусть бегут неуклюже» знает вся страна.

«Черепки» — это цикл стихотворений автора, который и стал поэтической основой этой книги с одноименным название. Свободная, ироничная, глубокая поэзия Тимофеевского удивительным образом совпала с мироощущением художников. Результат этот совпадения перед вами.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

ЛЕОНИД ТИШКОВ

«В ПОИСКАХ ЧУДЕСНОГО». 1980-2010

Книга издана при содействии Крокин галереи. (427 стр., мягкий переплет, рус., eng., Москва, 2010 г.)

Путь художника, взыскующего чудесного, — это путь шамана, владеющего ключами запредельных сфер – верхнего и нижнего миров. В нижнем мире он встречает странных фантастических существ, созданных собственным воображением. Это Даблоиды, Водолазы, Стомаки, Живущие в хоботе и многие другие, пока еще не описанные самим художником-визионером.

Срединный мир, где живет художник, полон зыбко-странного и тоже требует воплощения. Там еще живы отец и мать, простирает над упавшей елкой тряпичные руки Вязаник, и над ними над всеми взмывают Небесные водолазы. Но художник уходит из срединного мира за чудесами, взглянув последний раз на Дом свой.

И поднимается в обитель Света, верхний мир, сопровождаемый Никодимом. Пронизанный лучами Звезды, освещенный Лунным светом, мир этот почти Ладомир, хрупкий как видение, в котором нет насилия и боли, а только поэзия и лад. И звучит там волшебная песня Солвейг, бегущей на лыжах к своему возлюбленному, а над ней вспыхивают и гаснут синие узоры вечного космоса. Художник бежит рядом, силясь разглядеть сквозь бесконечную снежную стену очертания чудесного.

Книга начинается статьей Валентина Дьякова «Внутренний авангард Леонида Тишкова».

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова на канале «Культура». 

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова в журнале «Артхроника». 

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова в журнале «Timeout».

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова в газете «Газета».

«ЖИВУ ВИЖУ» 

Автор: Всеволод Некрасов

Книга издана при содействии Крокин галереи. 

(243 стр., твердый переплет, рус., Москва, 2002 г.) 

Книга Всеволода Некрасова состоит из двух больших разделов: стихи и прозаический текст, озаглавленный: “История о том, как и мы попробовали вроде бы быть людьми и что из этого вышло  (и как так вышло что ничего же не вышло и почему же так быстро это произошло все-таки)”. В это издание вошли стихи от самых первых — еще вполне традиционных, рифмованных, написанных в пятидесятые годы, — до самых последних, 2001 года. Почти пятьдесят лет работы. “Живу вижу” издана на роскошной мелованной бумаге, стихи набраны очень мелко и рассыпаны по листу. Они как бы не вполне друг от друга отделены.

Владимир Губайловский

В данном издании используются репродукции художественных работ:

Эрика Булатова, Александра Константинова, Александра Пономарева, Оскара Рабина, Владимира Наседкина, Франциско Инфанте, Сергея Шаблавина и многих других известных художников, друзей Некрасова.

Всеволод Некрасов художников любил очень. Без изобразительного искусства не мыслил существования. Поэзия и искусство были мирами, где он жил. Для него они были соединяющимися. И для его друзей тоже. Многие уже и не помнят, что слова «Живу — вижу» на знаменитом полотне Эрика Булатова взяты из стихотворения Некрасова. Более того, его стихи помогают открыть чистоту, ясность, значимость одного слова. 

Художник Леонид Тишков

В последнее время Всеволода Некрасова начали много издавать, а при жизни ему в публикациях регулярно отказывали. Книги было почти не достать, кроме как у знакомых или у него самого. «Живу вижу» — его первое издание в твердой обложке и составлено им в интересном ритме: стихи сочетаются со статьями и репродукциями картин из его собрания. К Некрасову я возвращаюсь часто. Дело не только в прекрасной поэзии и едких, блестящих разоблачениях постмодернизма. Его книги напоминают мне о том, что если одновременно работать в двух пространствах, сочетая анализ и художественное действие, то можно почувствовать нерв времени и осознать его внутреннюю логику.

Искусствовед Надежда Плунгян

Данное издание вы можете найти в Крокин галерее, Москва

info(@)krokingallery.com / 8(964)564-0303