Выставка Ольги Гороховой «З.О.Ж.»

Крокин галерея
представляет
Ольга Горохова
«З.О.Ж»
/живопись/
28 сентября — 28 октября 2018

ПЛАКАТ. 2018, х.м. 210х145см
Если озадачить зрителя вопросом, что есть «женское начало» в практике
современного искусства, наглядной иллюстрацией и ответом станет
творчество московской художницы Ольги Гороховой. Безусловно, речь идёт не
о сублимации этого явления в искусстве, а, скорее, о его выразительной
представительнице.
2018, х.м. 127х105 см
Если говорить о локации представляемого галереей автора, то московской
Горохова является, скорее, по факту своего нынешнего проживания: как
художник (или художница) она сформировалась в среде западноевропейской
богемы, в контексте тамошнего, не совсем адаптивного к нашим традициям
дискурса, круга тем и способов идентификации искусства как такового.
Впрочем, если вернуться к генетической предопределённости, то, безусловно,
Горохова Ольга художник очень «здешний», на онтологическом уровне она —
отсюда, и именно поэтому в её искусстве столь много подлинного,
аутентичного. Отсюда же извечное желание рвануть за речку к чужакам в
Европу и упорядочить то, что порядку не подлежит. Пройти их школы, курсы,
классы, прийти в себя и вернуться туда, где парадокс в экстазе сливается с
закономерностью. Какая школа, девочки? Прибавьте к этому специфику
женской природы…
2018, х.м. 127х105 см.
Особенности т.н. «гендерного искусства» хорошо известны, известны его
ракурс, оценочная шкала, ментальные приоритеты. Известно и то, что
феномен «женского искусства» предельно личностен, почти бесстыден своей
предельной откровенностью, лишённой и малой толики privacy в понимании и
трактовке образа. В том числе и образа жизни, своей жизни, выставленной во
всей красе на личной страничке в социальной сети.
2018, х.м. 138х210см
Аббревиатуру «З.О.Ж.», ставшую названием новой выставки Ольги Гороховой,
расшифровать трудно. Лучше этого не делать вообще, оставив в покое это
криптоназвание, необходимое скорее для протокола выставки, нежели для
раскрытия её содержания. Выставки о самом авторе, вариативной и
откровенной настолько, насколько откровенной может быть только женщина
— в непредсказуемом жесте своего искусства, бескомпромиссного и
предельно настоящего.
А.Петровичев, Крокин галерея

Выставка Александра Панкина «Голова» с 26 июля 2018

КРОКИН  ГАЛЕРЕЯ
представляет
АЛЕКСАНДР ПАНКИН

ГОЛОВА
/графика,живопись/

26 июля — 26 августа 2018

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Выставка известного московского художника-аналитика Александра Панкина проходит в рамках многолетнего проекта Крокин галереи «Архивация современности».
Само название выставки адресовано к программной теме художника, более полувека исследующий форму головы человека, особенность портретных черт и мимического напряжения, что в совокупности создаёт выразительный пространственно-пластический образ-знак.
Основу экспозиции составляют графические листы и живописные полотна, отображающие этапы развития данной темы, начиная с середины 60-х годов прошлого века и по настоящее время.

8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. Третьяковская)
www.krokingallery.com

Роман Минаев «ENERGIZER»

Это слайд-шоу требует JavaScript.

КРОКИН  ГАЛЕРЕЯ
представляет
РОМАН МИНАЕВ
«ENERGIZER»
/живопись/
26 АПРЕЛЯ — 20 МАЯ 2018

Создавая прекрасное, художник несет позитивную энергию миру. Искусство предлагает простые решения для динамично и полного противоречий мира. Миссия художника заключается во внедрении инновационных решений. Он уделяет внимание как высоким эстетическим запросам, так и социальной ответственности, обеспечивая зрителя необходимой энергией.

Художник ставит новые цели, постоянно преодолевает трудные задачи по улучшению общественной атмосферы. Все его решения — от концепта, который он создает, до глобальных проектов, на которые он нацелен, — разрабатываются для улучшения жизни людей и нашей планеты. Это позволяет оказывать позитивное и мощное воздействие на окружающий мир, создавать, радоваться и достигать большего, чем когда-либо прежде.

8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ)
http://www.krokingallery.com

«Крылья» Алексея Политова и Марины Беловой в Крокин галерее с 1 марта

Копия 30х40_П-Б_print.jpg

КРОКИН  ГАЛЕРЕЯ
представляет
АЛЕКСЕЙ ПОЛИТОВ & МАРИНА БЕЛОВА 

КРЫЛЬЯ

С 1 по 25 МАРТА 2018
8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ)
www.krokingallery.com

Это слайд-шоу требует JavaScript.

«Крылья будут! Если их сделаю не я, вместо меня это сделает кто-нибудь другой».

Леонардо да Винчи

Закомплексованный, но склонный к прозрениям известнейший из флорентийцев своё крылатое выражение адресовал, вероятно, северо-востоку Европы с его открытыми пространствами и близостью к небосклону. Плоская на то время колыбель человечества давала повод к подобному роду гипотез. Научная конспирология умалчивает, предвидел или нет великий Леонардо эксперименты Циолковского, Можайского, Татлина или кого иного из длинного списка претендентов на разработку функционального аналога птичьего крыла.

Панорама русского культур-авиапрома, действительно, впечатляет. Да и крылья у нас мастерят давно, со времён Летуна-Никитки (с негарантированным «хэппи-эндом», но с впечатляющим «стартапом»).

Первое, что начал делать Алексей Политов по завершении художественного образования, — это рисовать лубки. Просто покупал доски и рисовал, дополняя их текстами. Тексты типа «Фаршированная щука — обывателю наука» сочинял сам, не озадачиваясь при этом вопросами идентификации и специфики дискурса. И так лет тридцать, но уже в соавторстве с Мариной Беловой.

Лубочная культура, абсолютно «деревянная» своей брутальностью, при этом чрезвычайно легкая, до потери гравитации. Когда воспарить можно даже с деревянными крыльями.

«Крылья». Тема парадоксальным образом и востребована, и избита. При этом всегда находятся люди, кому есть что сказать. Она стала рефреном нашей культуры, её тяготения к лёгкости, к лёгкому преодолению тяготения, в этом — желание оторваться от чего бы то ни было, иногда — просто оторваться. Искусству, не озадаченному конечным результатом, это удаётся лучше всего. Но полёт всегда непредсказуем.

На монтаж выставки Алексей Политов приехал с выразительными шрамами на переносице. Этимология этой травмы покрыта тайной и досужими домыслами. Но Летуну-Никитке в своё время повезло явно меньше…

Александр Петровичев, Крокин галерея

Выставка Владимира Анзельма «Бесконечная история»

КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
представляет
ВЛАДИМИР АНЗЕЛЬМ
«БЕСКОНЕЧНАЯ ИСТОРИЯ»

26 ЯНВАРЯ — 25 ФЕВРАЛЯ 2018

В.Анзельм. Бесконечная История. 2017
Новая выставка Владимира Анзельма, художника осваивающего два культурно-исторических пространства – России и Германии в технике крупноформатной живописи представляет знаковые для европейского искусства образцы Классицизма.
Именно Классицизм оказывается смысловой доминантой выставки, и раскрывается как архетип и непременный спутник преодоления мировых катастроф, войн и революций, как антитеза хаоса.
Автор, в парадигме постмодернистской цитаты апеллирует к образцам европейской классики начала XIX века — «Марсельезе» Рюда, идеализирующей французскую революцию, «Виктории» Рауха, возвеличивающей становление Пруссии и хрестоматии советского классицизма Шадра, Мухиной, Голубкиной.

8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ)
www.krokingallery.com

СохранитьСохранить

Экспозиция выставки «Легкие пространства»

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Выставка Франциско Инфанте-Арана и Нонны Горюновой
«Легкие пространства»
открыта в Крокин галерее до 21 января 2018
Вход по предварительной записи: 8 (964) 564 — 0303
Москва, Климентосвкий пер. 9/1

Художники. Сергей Сонин и Елена Самородова

13882610_1766685886907895_4531375737155414183_nБиография
Сергей Сонин
Художник, режиссер, сценарист, продюсер
Учился в мастерской кинорежиссуры Семена Арановича.
Санкт-Петербургский Государственный университет кино и телевидения (бывш. ЛИКИ).
1995 Основатель творческого объединения ‘КБ Светосила’.
1996 Фотобиеннале. Выставка ‘Флер, или фатальные штрихи’, совместно с А. Усовым.
1998 Фотобиеннале. Проект ‘Перемещенное лицо’.
2003 Основатель творческого объединения ‘Свинец и кобальт’.
2008 Основатель и участник группы ‘Танатос Банионис’.
2008 Проект ‘Пьета. Походный алтарь’. Арт-Москва.
2011 Преподаватель курса ‘Арт-фотография’, Британская Высшая школа дизайна.

Елена Самородова
Архитектор, художник — постановщик, фотограф
Училась в Московской Художественной школе ?1. В 1998 г. окончила Московский архитектурный институт, группа Экспериментального Учебного проектирования.
1996 Лауреат фотоконкурса компании ‘Славич’
на лучшую черно-белую фотографию.
2002 Член Союза фотохудожников России
2002 Лауреат конкурса ‘Серебряная камера’
2 место в номинации ‘Повседневная жизнь’.
2003 Лауреат конкурса ‘Серебряная камера’
Специальный приз Люксембургского института
социального развития за серию ‘Городской романс’.
2011 Преподаватель курса ‘Арт-фотография’, Британская Высшая школа дизайна.

Выставки в Крокин галерее
2016 Персональная выставка «Ловчий Фрагмент. Русское стерео»

Работы

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Художники. Андрей Бильжо

1441187_600405533328656_253193463_nБиография
Персональный сайт: moiklassiki.com
Родился в Москве в 1953 году.
Учился в Московской художественной школе при Дворце пионеров имени В. И. Ленина.
1976 Окончил 2-й Московский Медицинский институт имени Пирогова.
В 1976 году начал печатать свои рисунки в ‘Неделе’ и ‘Литературной газете’
В 1980 году — Лауреат года газеты ‘Московский комсомолец’.
В 1982 году — Лауреат года газеты ‘Комсомольская правда’.
С 1986 года начал выставляться как живописец.
1988 сотрудничает с издательствами ‘Собеседник’, ‘Российская газета’, где ведёт свою рубрику ‘Политлубок Андрея Бильжо’
С 1991 сотрудничает на эксклюзивных правах с издательским домом ‘КоммерсантЪ’
В 1991 году становится лауреатом премии ‘Золотая Кисть’.  Первая премия международного жюри. ЦДХ.
В 1994 году признан лучшим карикатуристом года. Приз ‘Золотой Остап’.
В 1994 году признан лучшим художником прессы ‘Серебряный гонг’.
В 1993 вступает в Московский Союз Художников.
С 1996-1997 года занимается дизайном. Получает Первую премию ‘За лучший интерьер ресторана. Ресторан ‘Петрович’.
2000  За серию мультфильмов ‘Однажды Петрович’ награждён на международном анимационном фестивале в Тарусе дипломом ‘Петрович как культурное явление’
2000 — 2005 представлял Россию на международном карнавале в Ницце.
2000 Лауреат премии ‘ТЭФФИ’ за программу ‘ИТОГО’.
С 2005 — 2010 работает ведущим художником газеты ‘Известия’. В  этом же году становится действительным членом Академии графического дизайна.
С 2002 — вицепрезидент Академии графического дизайна.
Номинирован на звание государственной премии за графический сериал ‘Петрович’.
2002 Номинант на государственную премию в области литературы и искусства
2003 ФИТ — ЭКСПО. Москва. Получает диплом ‘Мэтр дизаина’.
2003 Диплом Союза Дизайнеров России ‘За вклад развития Дизайна’
В 2013 избран почётным Академиком Академии Художеств РФ.

Автор более 15 книг. Член Союза Художников, Член Союза Дизайнеров, Член Союза Журналистов. Действительный Член Академии графического Дизайна. Почётный Член Российской Академии Художеств.

Работы находятся во многих престижных музейных и частных и корпоративных коллекциях в России и за рубежом.
Живёт и работает в Москве.

Выставки в Крокин галерее
2014      Персональная выставка ‘Классики живописи’
2013
      Персональная выставка ‘Бильжо’. Московский музей современного искусства, совместно с Крокин галереей.
2009     ‘ЧБ’. Крокин галерея. Москва
2008     ‘Острота Зрения’. Крокин галерея. Москва
2007     ‘Происшествия’. Крокин галерея. Москва
2005     ‘Еда’. Крокин галерея. Москва
2004     ‘История страны от Кутузова до Путина’. Крокин галерея. Москва
2002     ‘Архивация современности’. Крокин галерея. Москва

Работы

Это слайд-шоу требует JavaScript.

 

Художники. Нина Котел

14264874_1478198242194139_3248254957495311297_nБиография
1949 родилась в Киеве
1967-1973 училась в Киевском Государственном художественном институте
С 1987 член Московского союза художников
2003 лауреат премии Мастер.
Живет в Москве

Работы находятся в коллекциях
Русский музей, Санкт-Петербург
Эрмитаж, Санкт-Петербург
Министерство культуры РФ, РОСИЗО, Москва
Государственный центр современного искусства, Москва
Музей Искусства, Новокузнецк
Музей искусства, Нижний Тагил
Музей искусства, Орел
Ставропольский областной музей изобразительного искусства,
Музей изобразительного искусства, Калининград
Коллекция «Арт Медиа Центра TV — галерея». Москва
Коллекция Великого Герцога Люксембурга, Люксембург
Дом-музей А.П. Чехова, Ялта, Крым

Выставки в Крокин галерее
2016 Персональная выставка ‘Их нельзя удержать, охватить, или использовать’
2012 Групповая выставка ‘Скажи-ка, дядя’

Работы

Это слайд-шоу требует JavaScript.

 

Блог на WordPress.com.

Вверх ↑