Шестнадцатый шедевр на Двери в Крокин галерею.
Дарья Коновалова-Инфанте к выставке «СВЕТОТЕНЬ» 13 июля 2016
ВЫСТАВКА «СВЕТОТЕНЬ» В КРОКИН ГАЛЕРЕЕ
КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
ПРЕДСТАВЛЯЕТ
НОННА ГОРЮНОВА, СОФЬЯ ИНФАНТЕ, ДАРЬЯ КОНОВАЛОВА-ИНФАНТЕ
СВЕТОТЕНЬ
/объекты, графика/
15.07-07.08.2016
То, что разворачивается перед зрителем тремя московскими художницами – это игра, что для искусства стало если и не онтологическим принципом, то некоей практически безусловной характерностью. Опять таки, безусловно, игра у каждого своя и по своим неписанным правилам. При этом принцип коммуникации становится доминантой и подразумевает взаимодействие не только со зрителем, но и между собой. Что касается о «взаимодействии между собой», то эта связь распространяется далеко не только на область конкретного творчества, но в большой степени на родственность отношений. Все три участницы выставки – родственницы, что вносит особую интригу в гендерно-генеалогический проект трёх представительниц рода Инфанте.
Выставка «Светотень» представляет три самодостаточные художественные высказывания, сообразуемые в динамичное пространство современного эксперимента. Каждый из участников выбирает свой визуальный язык, стиль поведения и стратегию. Но кульминация этой сложной игры заключается в обретении некоего визуального и смыслового единства в многообразии светотеневых пространств.
8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ, М. НОВОКУЗНЕЦКАЯ)
Николай Наседкин в проекте «Дверь»
21 июня 2016 года проект «Дверь» в Крокин галерее пополнился новым, 15-м, шедевром «Портрет Оси» Николая Наседкина.
Константин Батынков «Дорога»
КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
ПРЕДСТАВЛЯЕТ
КОНСТАНТИН БАТЫНКОВ
ДОРОГА
/ ЖИВОПИСЬ /
16 июня — 10 июля 2016
На полихромных виниловых поверхностях Батынков живописует анонимную реальность, наблюдаемую им непосредственно то ли из окна машины, находясь в потоке всего, что движется, то ли со стороны обочины, то ли из космоса.
Автор как обычно не особо ограничивает себя сюжетом. Всё очень просто, читабельно и чрезвычайно вариативно. Название «Дорога» и сюжет, и тема одновременно; с прямой перспективой, изгибами, поворотами и горками. Но всё не так, как в жизни с гаишниками, снующими по раскалённому асфальту дачниками.
Дорога Батынкова это пространство нескончаемого действия, тотальная «движуха», где всегда происходит то, что, казалось бы, происходить не должно. Но этой проблемы перед художником не возникает, как не возникает дилеммы между «что» и «как» рисовать. Феномен его авторской идентификации проявляется в более существенной антиномии – в пребывании в пространстве искусства или вне него, в упоении формой или полном к ней равнодушии, в растворении в содержании или в ничем немотивированном делании.
Все эти антитезы сливаются в один энергоёмкий процесс, в единое цельное высказывание. «Дорога” Константина Батынкова, это что-то безграничное, ничем не сдерживаемый формат непрерывного фантазирования человека, которому просто хочется рисовать вертолёты, корабли, подлодки. В общем, всё, что может или, по крайней мере, должно встретиться на дороге, проходящей сквозь умозрительные дали воображаемого космоса большого русского художника.
8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ, М. НОВОКУЗНЕЦКАЯ)
Нина Котел в проекте «ДВЕРЬ»
Новый, 14-й, шедевр на «Двери» в Крокин галерею:
Нина Котел, 18/05/2016 в рамках выставки
«Их нельзя удержать, охватить или использовать…»
КОНСТАНТИН БАТЫНКОВ «ВИДЫ» В МУЗЕЕ МОСКВЫ
Музей Москвы
&
Крокин галерея
Галерея pop/off/art
ПРЕДСТАВЛЯЮТ
КОНСТАНТИН БАТЫНКОВ
«ВИДЫ»
3 ИЮНЯ — 3 ИЮЛЯ 2016
МУЗЕЙ МОСКВЫ
Зубовский бульвар, 2
+7 495 739 00 08
ПРЕДСТАВИТЕЛИ СМИ ПО АККРЕДИТАЦИИ
8.964.564.03.03 (Крокин галерея)
Выставка Нины Котёл в Крокин галерее
КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
представляет
НИНА КОТЁЛ
«ИХ НЕЛЬЗЯ УДЕРЖАТЬ, ОХВАТИТЬ, ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАТЬ»
/живопись/
20.05 — 12.06.2016
Нину Котел занимает вопрос: что такое вещь, как она появляется для нас? Каждая ее картина попытка приручения вещей. Нина показывает, что существуют пределы возможностей диалога и взаимопонимания между человеком и вещами. Что руководит художником? Любовь или любопытство? Или какие-то более сильные эмоции, страх, изначальный ужас перед вещным миром, комфортным ей или враждебным, следы от соприкосновения с которым остаются у каждого в памяти от первых травм, от первых попыток его исследования и освоения.
Владимир Сальников
Нина Котёл, из проекта «Их нельзя удержать, охватить или использовать», холст, масло, 2015-2016 гг.
Нина Котёл, из проекта «Их нельзя удержать, охватить или использовать», холст, масло, 2015-2016 гг.
Нина Котёл, из проекта «Их нельзя удержать, охватить или использовать», холст, масло, 2015-2016 гг.
Нина Котёл, из проекта «Их нельзя удержать, охватить или использовать», холст, масло, 2015-2016 гг.
Нина Котёл, из проекта «Их нельзя удержать, охватить или использовать», холст, масло, 2015-2016 гг.
Нина Котёл, из проекта «Их нельзя удержать, охватить или использовать», холст, масло, 2015-2016 гг.
тел. 8.964.564.03.03
Климентовский пер., 9/1 (М. Третьяковская)
Проект «Дверь». Аркадий Насонов и Алексей Дьяков
В апреле 2016 года проект «Дверь» в Крокин галерее пополнился новыми шедеврами.
В этот раз его участниками стали Аркадий Насонов с работой «Глазок»
А.Насонов, 2016 г.
А.Насонов, 2016 г.
и Алексей Дьяков с работой «Пингвин»
А.Дьяков, 2016 г.
А.Дьяков, 2016 г.
По вопросам посещения галереи: 8(964)564-03-03
Экспозиция выставки К.Рубцова «Библиотека»
Заключительная неделя выставки Кирилла Рубцова «Библиотека».
(Работы 2012-2015 гг. Фанера, акрил, пирография)
По вопросам посещения галереи в выходные дни: 8(964)564-03-03
Кирилл Рубцов. Библиотека
Цикл графических работ Кирилла Рубцова, а речь идёт о характерной для него технике выжигания на листах фанеры (или деревянных брусках) с последующей раскраской, продолжает изначальную авторскую историю о «русском роботе»…
Кирилл Рубцов
БИБЛИОТЕКА
/ графика /
22.04.16 — 15.05.16
В ЦЕЛЯХ УЛУЧШЕНИЯ ВОСПРИЯТИЯ —
ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
(Климентовский пер., 9, рядом с м.Третьяковская, Новокузнецкая)
тел. 8. 964. 564. 03. 03
Кирилл Рубцов, биография, избранные работы
Цикл графических работ Кирилла Рубцова, а речь идёт о характерной для него технике выжигания на листах фанеры (или деревянных брусках) с последующей раскраской, продолжает изначальную авторскую историю о «русском роботе».
То, что делает Рубцов примечательно и качеством художественного высказывания и его присутствием в многосложном пространстве «индивидуального мифотворчества». Это цельная, самоценная и постоянно развивающаяся традиция, некая субкультура в контексте многосложного современного дискурса.
«Русский робот» — это не просто игрушка, это нечто архетипичное, содержание которого, его ‘контент’ значительно превосходит то, что принято понимать под понятием ‘робот’. Это лишь оболочка образа — персонажа, его идентификация в условиях разработанной программы авторской достаточно развитой игры. Игры во что угодно.
Недавно это была игра в «космос», что естественно для «русского робота» с его мессианской устремлённостью. Сегодня игра утончилась, и речь идёт о ‘Библиотеке’, о новой серии из 30 фанерных листов — историй, балансирующих между ролевой игрой и непременным атрибутом детства — книжкой-раскраской.
РАБОТЫ ПРОЕКТА
ИНФОРМАЦИОННЫЙ ПАРТНЕР:
Krokin gallery 