Фотографии работ Романа Минаева

Это слайд-шоу требует JavaScript.

РОМАН МИНАЕВ

SEE MORE
/ЖИВОПИСЬ/

14. 01. 16 — 14. 02. 16

Выбор актуального способа производства в искусстве, как правило, отражает характер того языка, который отвечает за технологическую состоятельность современности. Это выражается не только в художественной технике, но и в самом подходе. Проектное мышление предполагает цельное видение ситуации и может легко стать командой к исполнению другим. С другой стороны, последовательное, полагающееся на ошибку, спонтанное производство, требует участия автора идеи и помогает вскрыть те механизмы, которые все еще остаются в соревновательном поле между человеком и машиной.

ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ

8.964.564.03.03

КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ)

www.krokingallery.com

20/01/2016 0

Каталог к проекту «Барокко. Симптоматика большого стиля»

12606814_1278900585470001_393287493_n БАРОККО

Московский музей современного искусства, Крокин галерея. Специальное издание к выставке «Барокко. Симптоматика большого стиля.» в 2007 г. (81 стр., мягкий переплет, рус., англ.) В оформлении обложки использована работа Д.А.Пригова «Барокко», 2006 г.

Ю. Аввакумов, П. Аксёнов, В. Анзельм, К. Александров, К. Батынков, А. Беляев-Гинтовт, Ф. Богдалов, А. Градобоев, Пл. Инфанте / А. Петровичев, А. Каллима, С. Калинин, А. Константинов, С. Костриков, В. Кошляков, Д. Мачулина, А. Митлянская, Н. Наседкин, В. Орлов, А. Политов / М. Белова, Д.А. Пригов, А. Смирнский и В. Смирнов /Проект Фенсо/, Л. Тишков, Н. Турнова, А. Филиппов, А. Флоренский / О. Флоренская, Л. Хейдиз /Хадес/, Д. Цветков, О. Чернышева, С. Чиликов, Ю. Шабельников, С. Шеховцов /Поролон/, Д. Шубин, С. Шутов.

Проект обращен к принципиальной составляющей европейской культуры — к эпохе Барокко. В конкретном случае акцентируется не замкнутое на условностях времени и пространства феноменальное явление культуры, определяемое категориями большого стиля, а современная рефлексия на процессы, происходящие в областях социо-культуры.

Александр Петровичев

В каталоге представлены статьи к проекту:

Сергей Хачатуров «Вечность как вещность»

Валентин Дьяконов «Сбежавшая складка. Барокко и современность»

Это слайд-шоу требует JavaScript.

19/01/2016 0

Каталог Ольги Чернышевой. 2002 г.

ОЛЬГА ЧЕРНЫШЕВА

Крокин галерея, Ольга Чернышева. Авторы статей: Александр Иванов, Екатерина Андреева. ( 72 стр., мягкий переплет, рус., англ., изд. «Альянс», 2002 г.)

Данный каталог был издан к ярмарке FIAC 2002 года, где Крокин галерея представляла проект Ольги Чернышевой в категории one-person show.

В каталоге представлены работы из серий: «Метро. Москва», «Колонии», «На воздухе», «Наружность», «Вторая жизнь», «В ожидании чуда», «Анабиоз. Рыбаки-растения».

«Разглядывая эти снимки, зритель сначала наталкивается на вполне узнаваемый для него, живущего в России, социальный контекст — среду обитания и образы представителей low class’а. Вещевые и продуктовые оптовые рынки, их обитатели, торговцы и посетители, пассажиры пригородных электричек, ландшафты «спальных районов» — все это хорошо знакомая нам среда. Однако, как мне кажется, перед нами не социальная фотография в строгом смысле слова.»

Александр Иванов «Религия повседневной жизни»

Это слайд-шоу требует JavaScript.

19/01/2016 0

Каталог проекта Франциско Инфанте и Нонна Горюнова «Пространство времени»

12528689_1275591065800953_1330496708_o

ФРАНЦИСКО ИНФАНТЕ И НОННА ГОРЮНОВА «ПРОСТРАНСТВО ВРЕМЕНИ»

Книга издана при содействии Bosco di Ciliegi. (88 стр., мягкий переплет, рус.,итал., Москва, 2003 г.)

Артефакты 2002 года, сделанные в Италии в городах: Реджио-Эмилия, Венеция, Бадалукко, Монталто-Лигурэ. Из циклов: «Свет-ноль-тень»; «Слои пространства»; «Сквозь камень».

Летом 2002 года Франциско Инфанте и Нонна Горюнова находились в Италии по случаю проведения в нашей стране своей первой ретроспективной выставки («La Dimesione Metafisica» — «Метафизическое измерение», Реджио Эмиия и Бадалукко).

Очарование пейзажей и неотразимость архитектуры Эмилии и Лигурии стали стимулом для творчества двух художников, послужив источником вдохновения для новых и самобытных циклов «Артефактов».

Мы гордимся тем, что внесли свой вклад в создание условий, благоприятствовавших появлению на свет этих «Итальянских артефактов». И теперь российская публика может любоваться ими на выставке «Lo Spazio del Tempo» — «Пространство времени».

Марта Боэри

DAR- Современное российское искусство

В марте-апреле 2003 года в Крокин галерее и в Петровском пассаже одновременно проходила выставка Франциско Инфанте и Нонны Горюновой «Пространство времени».

Это слайд-шоу требует JavaScript.

14/01/2016 0

Роман Минаев «See more»

КРОКИН ГАЛЕРЕЯ

ПРЕДСТАВЛЯЕТ

РОМАН МИНАЕВ

SEE MORE
/ЖИВОПИСЬ/

РОМАН МИНАЕВ. SEE MORE. Картон, смешанная техника, 2015 г. (с) Крокин галерея

14. 01. 16 — 14. 02. 16

ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ

8.964.564.03.03

КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ)

www.krokingallery.com

13/01/2016 0

Игрушка (групповой проект)

Пребывание искусства и его носителей в состоянии перманентной игры явление обычное, почти родное. Вообще происхождение слова «игра», а точнее варианты его этимологии и интерпретации ужасающе широки и многообразны. Именно ужасающи! Игра веселит, развивает, иногда замещает реальность индивидуальным мифом или самочинной альтернативой. Именно здесь в этом же смысловом пространстве «параллельной реальности» обитает искусство со сходным арсеналом форм, средств и «игрушек», коих за время существования искусства накопилось достаточно много…

ИГРУШКА

/ живопись, графика, объекты, фотография, видео /

17.12.15 — 10.01.16

вернисаж 17 декабря с 18.00

В ЦЕЛЯХ УЛУЧШЕНИЯ ВОСПРИЯТИЯ —
ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
(Климентовский пер., 9, рядом с м. Третьяковская, Новокузнецкая)
тел. 8. 964. 564. 03. 03

Ю. Аввакумов, К. Александров, Т. Баданина, К. Батынков, А. Джикия,
А. Дьяков, Пл. Инфантэ, С. & Т. Костриковы, Д.Кротова, Р. Минаев,
А. Насонов, А. Панкин, А. Политов & М. Белова, А. Пономарёв, К. Рубцов,
Е. Семёнов, В. Ситников, А. Филиппов, ФенСо (А. Смирнский, В. Смирнов), Д. Цветков, К. Чёлушкин, С. Шутов

Искусство так живёт, сочиняет свои правила, объединяет своих адептов в лагеря, ордена и братства, захватывает чужие территории. Искусство играет и в лучших своих проявлениях делает это чрезвычайно серьёзно. Иногда, правда, заигрывается. Иногда переигрывает, впадая в детство.

Примеров тому много. При всём при том делается всё это убедительно, что вызывает у зрителя приступы интерактивности, переходящие в сопереживание или навязчивые состояния, развивающиеся в небезопасную игроманию. Вообще, если говорить о скрытых угрозах, то игрушка на феноменальном уровне чрезвычайно опасна для искусства. Она это искусство демистифицирует, лишая его априорной претензии, а зрителя, да и самого автора погружает в состояние когнитивного диссонанса.

То, что представлено здесь — это коллективная «игрушка» в своих многообразных проявлениях. Её очертания разнятся, как разнятся мифы, сочинённые современными художниками-«мифотворцами». Пространство выставки переполнено этим активным контентом. А мозаика форм и смыслов, разворачивающаяся перед зрителем удивительным образом напоминает знаменитую картину Репина «Доигрались»:

С наступающим!

РАБОТЫ ПРОЕКТА

К. Рубцов. Морячки

К. Батынков. Мишка

В. Ситников. Солдатики

А. Панкин. Говорящая голова

А. Пономарёв. Лодки для частных путешествий

В ЦЕЛЯХ УЛУЧШЕНИЯ ВОСПРИЯТИЯ —
ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
(Климентовский пер., 9, рядом с м.Третьяковская, Новокузнецкая)
тел. 8. 964. 564. 03. 03

18/12/2015 0

АЛЕКСЕЙ ПОЛИТОВ, МАРИНА БЕЛОВА «ЧЕРЕПКИ»

image-23-11-15-01-43-1 АЛЕКСЕЙ ПОЛИТОВ, МАРИНА БЕЛОВА «ЧЕРЕПКИ»

Книга издана при содействии Крокин галереи. (100 стр., мягкий переплет, рус., Москва, 2014 г.)

В этой книге московские художники Алексей Политов и Марина Белова попытались переосмыслить короткие стихи и экспромты Александра Тимофеевского, имя которого хорошо известно в литературных кругах, а его песенку «Пусть бегут неуклюже» знает вся страна.

«Черепки» — это цикл стихотворений автора, который и стал поэтической основой этой книги с одноименным название. Свободная, ироничная, глубокая поэзия Тимофеевского удивительным образом совпала с мироощущением художников. Результат этот совпадения перед вами.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

08/12/2015 0

ЛЕОНИД ТИШКОВ «В ПОИСКАХ ЧУДЕСНОГО». 1980-2010

image-08-12-15-01-28 ЛЕОНИД ТИШКОВ

«В ПОИСКАХ ЧУДЕСНОГО». 1980-2010

Книга издана при содействии Крокин галереи. (427 стр., мягкий переплет, рус., eng., Москва, 2010 г.)

Путь художника, взыскующего чудесного, — это путь шамана, владеющего ключами запредельных сфер – верхнего и нижнего миров. В нижнем мире он встречает странных фантастических существ, созданных собственным воображением. Это Даблоиды, Водолазы, Стомаки, Живущие в хоботе и многие другие, пока еще не описанные самим художником-визионером.

Срединный мир, где живет художник, полон зыбко-странного и тоже требует воплощения. Там еще живы отец и мать, простирает над упавшей елкой тряпичные руки Вязаник, и над ними над всеми взмывают Небесные водолазы. Но художник уходит из срединного мира за чудесами, взглянув последний раз на Дом свой.

И поднимается в обитель Света, верхний мир, сопровождаемый Никодимом. Пронизанный лучами Звезды, освещенный Лунным светом, мир этот почти Ладомир, хрупкий как видение, в котором нет насилия и боли, а только поэзия и лад. И звучит там волшебная песня Солвейг, бегущей на лыжах к своему возлюбленному, а над ней вспыхивают и гаснут синие узоры вечного космоса. Художник бежит рядом, силясь разглядеть сквозь бесконечную снежную стену очертания чудесного.

Книга начинается статьей Валентина Дьякова «Внутренний авангард Леонида Тишкова».

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова на канале «Культура».

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова в журнале «Артхроника».

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова в журнале «Timeout».

Статья о проекте «В поисках чудесного» Л.Тишкова в газете «Газета».

08/12/2015 0

ВЫСТАВКИ. 2016

07.12-08.01 «ГОРОД ЖЕНЩИН» (живопись) Ольга Горохова
10.11-04.12 «САМЫЕ УДАЛЕННЫЕ» (графика) Алена Иванова-Йохансон
06.10-06.11 «ГОЛЛАНДСКИЕ ЗАМЕТКИ» (живопись, объекты) Аркадий Насонов
07.09-02.10 «ЛОВЧИЙ ФРАГМЕНТ. РУССКОЕ СТЕРЕО» (фотография, видео) Сергей Сонин и Елена Самородова
11.08-04.09 «БАШНИ» (фотография) Юрий Аввакумов
14.07-07.08 «СВЕТОТЕНЬ» (объекты, графика) Нонна Горюнова, Дарья Коновалова-Инфанте, Софья Инфанте
15.06-10.07 «ДОРОГА» (живопись) Константин Батынков
03.06-03.07 «ВИДЫ» (живопись) Константин Батынков в Музее Москвы
19.05-12.06 «ИХ НЕЛЬЗЯ УДЕРЖАТЬ, ОХВАТИТЬ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАТЬ» (живопись) Нина Котел
21.04-15.05 «БИБЛИОТЕКА» (пирография) Кирилл Рубцов
17.03-17.04 «РОЖДЕНИЕ ВЕРТИКАЛИ» Франциско Инфанте-Арана (работы 1962-1965)
18.02-13.03 «АРХИТЕКТУРА. ЯВНОЕ И СКРЫТОЕ» (объекты, документы, видео, графика 70-80-хх годов). Александр Панкин
13.01-14.02 «SEE MORE» (живопись). Роман Минаев

01/12/2015 0

Всеволод Некрасов «Живу Вижу»

image-23-11-15-01-43

«ЖИВУ ВИЖУ»

Автор: Всеволод Некрасов

Книга издана при содействии Крокин галереи.

(243 стр., твердый переплет, рус., Москва, 2002 г.)

Книга Всеволода Некрасова состоит из двух больших разделов: стихи и прозаический текст, озаглавленный: “История о том, как и мы попробовали вроде бы быть людьми и что из этого вышло (и как так вышло что ничего же не вышло и почему же так быстро это произошло все-таки)”. В это издание вошли стихи от самых первых — еще вполне традиционных, рифмованных, написанных в пятидесятые годы, — до самых последних, 2001 года. Почти пятьдесят лет работы. “Живу вижу” издана на роскошной мелованной бумаге, стихи набраны очень мелко и рассыпаны по листу. Они как бы не вполне друг от друга отделены.

Владимир Губайловский

В данном издании используются репродукции художественных работ:

Эрика Булатова, Александра Константинова, Александра Пономарева, Оскара Рабина, Владимира Наседкина, Франциско Инфанте, Сергея Шаблавина и многих других известных художников, друзей Некрасова.

Всеволод Некрасов художников любил очень. Без изобразительного искусства не мыслил существования. Поэзия и искусство были мирами, где он жил. Для него они были соединяющимися. И для его друзей тоже. Многие уже и не помнят, что слова «Живу — вижу» на знаменитом полотне Эрика Булатова взяты из стихотворения Некрасова. Более того, его стихи помогают открыть чистоту, ясность, значимость одного слова.

Художник Леонид Тишков

В последнее время Всеволода Некрасова начали много издавать, а при жизни ему в публикациях регулярно отказывали. Книги было почти не достать, кроме как у знакомых или у него самого. «Живу вижу» — его первое издание в твердой обложке и составлено им в интересном ритме: стихи сочетаются со статьями и репродукциями картин из его собрания. К Некрасову я возвращаюсь часто. Дело не только в прекрасной поэзии и едких, блестящих разоблачениях постмодернизма. Его книги напоминают мне о том, что если одновременно работать в двух пространствах, сочетая анализ и художественное действие, то можно почувствовать нерв времени и осознать его внутреннюю логику.

Искусствовед Надежда Плунгян

Данное издание вы можете найти в Крокин галерее, Москва

info(@)krokingallery.com / 8(964)564-0303

23/11/2015 0