07.12-08.01 «ГОРОД ЖЕНЩИН» (живопись) Ольга Горохова
10.11-04.12 «САМЫЕ УДАЛЕННЫЕ» (графика) Алена Иванова-Йохансон
06.10-06.11 «ГОЛЛАНДСКИЕ ЗАМЕТКИ» (живопись, объекты) Аркадий Насонов
07.09-02.10 «ЛОВЧИЙ ФРАГМЕНТ. РУССКОЕ СТЕРЕО» (фотография, видео) Сергей Сонин и Елена Самородова
11.08-04.09 «БАШНИ» (фотография) Юрий Аввакумов
14.07-07.08 «СВЕТОТЕНЬ» (объекты, графика) Нонна Горюнова, Дарья Коновалова-Инфанте, Софья Инфанте
15.06-10.07 «ДОРОГА» (живопись) Константин Батынков
03.06-03.07 «ВИДЫ» (живопись) Константин Батынков в Музее Москвы
19.05-12.06 «ИХ НЕЛЬЗЯ УДЕРЖАТЬ, ОХВАТИТЬ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАТЬ» (живопись) Нина Котел
21.04-15.05 «БИБЛИОТЕКА» (пирография) Кирилл Рубцов
17.03-17.04 «РОЖДЕНИЕ ВЕРТИКАЛИ» Франциско Инфанте-Арана (работы 1962-1965)
18.02-13.03 «АРХИТЕКТУРА. ЯВНОЕ И СКРЫТОЕ» (объекты, документы, видео, графика 70-80-хх годов). Александр Панкин
13.01-14.02 «SEE MORE» (живопись). Роман Минаев
Всеволод Некрасов «Живу Вижу»
«ЖИВУ ВИЖУ»
Автор: Всеволод Некрасов
Книга издана при содействии Крокин галереи.
(243 стр., твердый переплет, рус., Москва, 2002 г.)
Книга Всеволода Некрасова состоит из двух больших разделов: стихи и прозаический текст, озаглавленный: “История о том, как и мы попробовали вроде бы быть людьми и что из этого вышло (и как так вышло что ничего же не вышло и почему же так быстро это произошло все-таки)”. В это издание вошли стихи от самых первых — еще вполне традиционных, рифмованных, написанных в пятидесятые годы, — до самых последних, 2001 года. Почти пятьдесят лет работы. “Живу вижу” издана на роскошной мелованной бумаге, стихи набраны очень мелко и рассыпаны по листу. Они как бы не вполне друг от друга отделены.
В данном издании используются репродукции художественных работ:
Эрика Булатова, Александра Константинова, Александра Пономарева, Оскара Рабина, Владимира Наседкина, Франциско Инфанте, Сергея Шаблавина и многих других известных художников, друзей Некрасова.
Всеволод Некрасов художников любил очень. Без изобразительного искусства не мыслил существования. Поэзия и искусство были мирами, где он жил. Для него они были соединяющимися. И для его друзей тоже. Многие уже и не помнят, что слова «Живу — вижу» на знаменитом полотне Эрика Булатова взяты из стихотворения Некрасова. Более того, его стихи помогают открыть чистоту, ясность, значимость одного слова.
В последнее время Всеволода Некрасова начали много издавать, а при жизни ему в публикациях регулярно отказывали. Книги было почти не достать, кроме как у знакомых или у него самого. «Живу вижу» — его первое издание в твердой обложке и составлено им в интересном ритме: стихи сочетаются со статьями и репродукциями картин из его собрания. К Некрасову я возвращаюсь часто. Дело не только в прекрасной поэзии и едких, блестящих разоблачениях постмодернизма. Его книги напоминают мне о том, что если одновременно работать в двух пространствах, сочетая анализ и художественное действие, то можно почувствовать нерв времени и осознать его внутреннюю логику.
Данное издание вы можете найти в Крокин галерее, Москва
info(@)krokingallery.com / 8(964)564-0303
Каталог Константина Батынкова
КОНСТАНТИН БАТЫНКОВ
KONSTANTIN BATYNKOV
ISBN 978-5-903433-08-7
Редакторы — Михаил Крокин, Александр Петровичев, Анна Ленгле
208 стр, 22.0х28.5 см,
твердый переплет, суперобложка, рус/eng
В творческой среде современных московских художников живописная манера Константина Батынкова не имеет аналога. Соединяя каллиграфическую точность рисунка с зыбкостью акварели, он «строит» монохромный мир своих полотен из мегаобъектов и микромножеств. На первый взгляд воспринимаемые как безобидные натурные этюды, его работы имеют отношение скорее к социальному пейзажу России. Немного мрачные депрессивные полотна притягивают особой эстетикой письма – живым мазком и потеками туши. Открывая экзистенциальную неустроенность жизни, являя зрителю фантомы коллективного бессознательного, Константин Батынков остается одним из самых востребованных персонажей культурной жизни российской столицы.
«ЗАВЕДОМЫЙ ШЕДЕВР»
ЗАВЕДОМЫЙ ШЕДЕВР
ISBN 978-5-903433-94-0
авторы — Михаил Крокин, Александр Петровичев
192 стр, 14.5х21.5 см,
мягкая обложка, рус
Созданную «Крокин галереей» книгу-сборник интервью с любимыми художниками в преддверии проходивших в стенах галереи их персональных выставок с полным правом можно назвать «заведомым шедевром». Воспринимающиеся в совокупности разговоры с мастерами разных поколений, разных взглядов на жизнь и искусство (среди интервьюируемых и Алексей Беляев-Гинтовт, и группа «ФенСо», и Александр Джикия, и Александр Пономарев, и Тишков, и Цветков, и Сигутин, и Насонов, – всего тридцать четыре художника и художественных групп) в результате становятся полноценным произведением искусства. Произведением, существующим не на холсте или бумаге, а в пространстве общения, в языке. Месседж этой книги можно охарактеризовать словами из интервью Аркадия Насонова: «Сотворчество – это высшая степень дружеских отношений». Причем именно благодаря дружеским отношениям в доверительных беседах эксперта и художников рождается творческое событие, появляется факт искусства, во многом конгениальный пластическим решениям выбранных мастеров.
Книга рекомендована широкому кругу читателей.
Экспозиция выставки Владимира Наседкина «Русская крепость»
КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
ПРЕДСТАВЛЯЕТ
ВЛАДИМИР НАСЕДКИН
РУССКАЯ КРЕПОСТЬ
/ГРАФИКА, ОБЪЕКТЫ/
12. 11. 15 — 12. 12. 15
ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
8.964.564.03.03
КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1
(М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ, М. НОВОКУЗНЕЦКАЯ)
ВЛАДИМИР НАСЕДКИН «РУССКАЯ КРЕПОСТЬ»
КРОКИН ГАЛЕРЕЯ
ПРЕДСТАВЛЯЕТ
ВЛАДИМИР НАСЕДКИН
РУССКАЯ КРЕПОСТЬ
/ГРАФИКА, ОБЪЕКТЫ/
12. 11. 15 — 12. 12. 15
Представленное на выставке, по своей сути, очищенная от функции форма и превращенная в знак абстракция. Название выставки «Русская крепость» условно. Это не постройка, а шифр, в котором закодирован некий смысл.
В этих работах не стоит искать смысловой прямолинейности, здесь всё иррационально. Объекты «живут» по своим установкам и не подчинены законам архитектуры, структуры свободны от рациональных формулировок, а рисунки не знают основоположений геометрии.
Объект замкнут на себе, на своей игре с формой и смыслом, отрешен от организма реального мира и почти стерилен. Здесь время формализовано языком минимализма, предлагающего зрителю отстраниться от избыточности и многосложности, оставив ощущение недосказанности и сокровенности.
Здесь беспредметность свидетельствует об отрешенности от видимого мира и становится логичным появление замкнутого со всех сторон центра композиции — сакрального пространства, в которое невозможно ни зайти, ни выйти, но можно пройдя по лабиринтам заглянуть в узкие бойницы стен или поднявшись по крутым ступеням посмотреть на него сверху.
от автора
ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
8.964.564.03.03
МОСКВА, КЛИМЕНТОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 9/1 (М. ТРЕТЬЯКОВСКАЯ, М. НОВОКУЗНЕЦКАЯ)
VLADIMIR NASEDKIN «RUSSIAN FORTRESS»
KROKIN GALLERY
PRESENTS
VLADIMIR NASEDKIN
RUSSIAN FORTRESS
/GRAPHICS, OBJECTS/
12.11 — 12.12.2015
What you see at the exhibition is, so to say, a form, which is free of function and turned to an abstract sign. The name of exhibition “Russian Fortress” is assumed. It is not a building but a cipher, where some meaning is encoded.
There is no point in searching straightforwardness in these works, as everything here is irrational. The objects “live” after there own paradigms, disobeying the architecture order and structure, they are free from rational terms. As for drawings, they don’t know geometry key elements.
The object is self-absorbed, locked on it’s play with form and meaning, detached from the real world system, and is almost germproof. Here the time is formalized by the minimalism language, which offers to a viewer to escape from redundancy and leaves a feeling of some understatement and secret.
Here the objectlessness shows the detachment from the visual world and becomes a logic appearance of an absolutely locked сomposition center – a sacral space, where it is impossible to enter or to exit, but where you can look in narrow loopholes, walking through labyrinths, or view it from above.
V.NASEDKIN
BY PRIOR ARRANGMENT
8.964.564.03.03
MOSCOW, KLIMENTOVSKIY PER., 9/1 (119017)
(METRO STATION: TRETIAKOVSKAYA)
Экспозиция выставки «По следам Гиперчеловека»
Видео экспозиции: https://www.youtube.com/watch?v=bXHw1tmEwMA&feature=youtu.be
Алексей Политов & Марина Белова. ПО СЛЕДАМ ГИПЕРЧЕЛОВЕКА
…Сейчас вообще модно что-то реконструировать и вспоминать из 90-х. Вот и мы и вспомнили про сохранившиеся зарисовки и эскизы того времени и сделали серию по следам, казалось бы ушедшего гиперчеловека…
Алексей Политов & Марина Белова
ПО СЛЕДАМ ГИПЕРЧЕЛОВЕКА
/ графика, скульптура /
01.10.15 — 25.10.15
Алексей Политов & Марина Белова, биография, избранные работы
«…Когда-то, лет так двадцать пять тому, назад у меня возник миф. Это миф о некоем гиперчеловеке. В те далёкие времена мифы придумывали многие художники. Я в том числе. Я с этим жил, это была программа моего искусства.
Кто такой гиперчеловек? Сказать трудно, но тогда я сумел это сделать. Я нарисовал книгу о гиперчеловеке, какие-то тексты написал. Вот один из них. ‘Исследуя любовь и жизнь, и смерть, и бессмертное искусство, одиночество и философию, мы поняли, что всё это и есть гиперчеловек. Итак, гиперчеловек — это основоположник искусства и крупнейшее явление современного искусства, юркая философская мысль и вселенская доброта’.
Я ощущал его присутствие, так сказать, внутренне. Сейчас мне легче описать его стиль, стиль гиперчеловека. Он, этот, стиль отлично виден на моих работах. Поэтому можно его и не описывать. Но проблема в том, что изначальные работы того времени, а в большинстве случаев это была масляная живопись, не сохранились. Что-то продано, что-то подарено, что-то просто пропало. Поэтому сейчас мы с Мариной решили реконструировать работы, а точнее именно стилистику гиперчеловека, но в ином формате, ином материале и, как сегодня принято говорить в ином контексте. К тому же сейчас вообще модно что-то реконструировать и вспоминать из 90-х. Вот и мы и вспомнили про сохранившиеся зарисовки и эскизы того времени и сделали серию по следам, казалось бы ушедшего гиперчеловека…
Алексей Политов
ВХОД ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ДОГОВОРЁННОСТИ
(Климентовский пер., 9, рядом с м.Третьяковская, Новокузнецкая)
тел. 8. 964. 564. 03. 03
ДверьАрт в Крокин галерее. Владимир Ситников.
Крокин галерея продолжает проект «ДверьАрт».
В этот раз свой след оставил Владимир Ситников. 11.09.15
Krokin gallery 