Крокин галерея
Санкт-Петербург – ярмарка 1703
Центральный выставочный зал «Манеж»
Исаакиевская площадь, 1
14-18 июня
13 июня с 17:00 вход по специальному пригласительному
СТЕНД А4, ЭТАЖ 2
Ярмарка 1703 в Санкт-Петербурге
Презентация монографического каталога Алексея Политова & Марины Беловой в пространстве AZ ART Маросейка
Выставка Алексея Политова & Марины Беловой «Опрокинутая вселенная» и презентация монографического каталога, посвященного 25-летию совместной творческой работы художников
Поздравляем наших художников Алексея Политова & Марину Белову
Антон Чумак «FATA MORGANA»
Мир миражей — это мир иллюзий. Но в отличие от чистой фантазии, мираж отображает реально существующий объект. Просто обычно он гораздо дальше и недостижимее, чем мы его видим, воспринимаем. Однако, сам факт реальности отраженного объекта заставляет нас задуматься о возможности его поиска. Фата-Моргана — это сложный мираж с множественными отражениями действительности, дополненными нашим воображением. Сегодня в условиях стремительно меняющегося агрессивного внешнего мира, мы зачастую ищем опору в мире внутреннем, и спрятаться в нем. Иногда мы строим «воздушные замки» в своём сознании, а иногда это мечты о чем-то более реальном: о мирной жизни, о новой «тихой гавани», или, наоборот, мечта о месте силы, где мы бы могли реализовать в полной мере свои возможности. Подобно миражу, наши фантазии опираются на то, что мы уже видели и можем себе представить. В своей новой серии работ я изображаю вымыленные острова. Я ищу в своем сознании образы острова-«утопии», которые способны на время заслонить близкую для меня действительность. Но, подобно фантомам дальнего видения, их мотивы, безусловно, имеют свои прообразы в истории архитектуры, природе, современных технологических процессах. Однако, эти мотивы переплетаются, иногда непредсказуемо, как будто во сне, или в сложном мираже Фата-Моргана, рождая новые эклектичные образы.
Так образ античного храма в своём же отражении предстает уже футуристическим индустриальным пейзажем, или строгие архитектурные мотивы древнего Египта дополнятся сетью антенн и радаров. Также в изображениях есть намек на двойственность, характерную для эпохи метамодернизма. Острова на картинах зачастую имеют свои отражения, и на этих отражениях объекты иногда предстают уже руинированными временем или катаклизмами. С одной стороны, это намек на неизбежность последствий законов энтропии и однонаправленность стрелы времени, с другой стороны — напоминание о катастрофических последствиях попыток воплотить в жизнь утопические мечты. Но все-таки времена хаоса и разрушения неизбежно сменяются временами стабильности и роста. И мне бы хотелось, чтобы острова, изображенные на моих работах, ассоциировались с новой землей, обнажившейся после потопа, точками роста новой жизни и новой цивилизации
Ярмарка графики «Контур» в Нижнем Новгороде
Участники стенда: Константин Батынков, Александр Джикия, Александр Мареев (Лим), Александр Пономарёв, Алексей Политов & Марина Белова
Константи Батынков «Вид сверху»
«Вид сверху» это не взгляд на мир глазами квадрокоптера, это очередная реализация извечной дихотомии искусства, озадаченного вопросами «что» или «как» и обретение равновесия внутри единого произведения.
«Вид сверху» это не столько о сюжете традиционного для Батынкова, сколько о ракурсе восприятия современной ему реальности. Это крупноформатная живопись, воспроизводящая череду событий, наблюдаемых автором не воочию, а посредством особого прочтения информации, извлечённой из сети Мировой Паутины, моделирующей представление о реальности в необычном для искусства формате новостной ленты. Батынков расставляет акценты и работает с периферией по аналогии с гипертекстом, интегрируя локальное событие в многоуровневый контекст с неожиданными перемещениями.
Его ментальные, свободные от закономерности пространства вбирают в себя событие фрагментарно, подстать процессу припоминания. Пересказать сюжеты его работ не возможно, как не возможно передать в полном объёме возникающие и уходящие в воронку времени фантазии, страхи и прочие обрывки сознания и подсознания. Время в работах Батынкова сжимается в одну точку, его произведения лишены всякого нарратива; событие видится целиком, одномоментно, а повествование уходит от линейной последовательности. Батынков не озадачивает себя условностями какой-либо перспективы, организацией планов и прочими формальностями, его искусство давно обрело свою собственную логику и принцип существования. «Вид сверху» это не местоположение автора, живописующего реальность, это попытка оказаться над ней, взглянуть на неё сверху сторонним, но небезучастным наблюдателем.
Александр Петровичев
Подписывайтесь на telegram галереи @Krokingallery
выставка продлится до 21 мая
Алексей Политов & Марина Белова «В поисках внутреннего зайца на закате»
Зайца искали
Мы на закате
На улице, дома
И под кроватью
Зайца мы ищем
Целые сутки
Зачем он нам нужен?
В зайчике — утка!
А.Политов, М.Белова
Новые произведения Алексея Политова и Марины Беловой это не только возвращение к живописи, это обозначение своей персональной территории в искусстве, её формальной и смысловой доминанты, убедительно представленной на прошлогодней выставке «Машинерия зрелищ» в Московском музее современного искусства.
Из обрывков нескончаемых ребусов, оптических головоломок, затейливых «картинок для взрослых» и «крылатых выражений» они каждый раз создают нечто новое, цветастое, с лубочной брутальностью и жаргонизмом. Однако при всей доступности и кажущейся простоте, «потешные» картинки Политова и Беловой заключают в себе особую интригу и далеки от однозначности. Полнота восприятия их произведения соотносится со сценографией режиссируемого ими действа или пространством особого смысла, априори присутствующего в их искусстве многие годы. Лаконичная почти плакатная образность их произведений, пребывая в современном социо-культурном контексте сообразно «карнавалу» как феномену культуры, раскрывается в своей исконной этимологии и лишена смысла вне полноты содержания. Именно «карнавал» как образ, как принципиальная парадигма искусства Политова и Беловой обуславливает содержание их произведений, существующих в диалектическом сопряжении с его непременной антитезой.
Особый ракурс в отношения с реальностью определяет однажды выбранный и развитый авторами «лексикон» с его выразительной антиномией, где произведение представляет собой ширму-завесу, маскирующую своими формами, своим цветом, своими двустишьями нечто сокрытое, внешне не артикулируемое и проступающее в виде намёка, уводящего вовне, в сторону «поиска внутреннего зайца на закате».
При всей уникальности каждого произведения, перед нами единое пространство, калейдоскоп, проецирующий вовне череду образов и фраз, извлечённых из парадоксального текста.
Александр Петровичев
Франциско Инфантэ & Нонна Горюнова «Цепная реакция»
«Цепная реакция» как название нового проекта Франциско Инфантэ и Нонны Горюновой, при всём массиве ассоциаций и вариантов прочтения, достаточно условна, почти номинальна. «Цепная реакция» в данном случае не специфический алгоритм процесса, а его знак, визуализация, его умозрительная оболочка, невместимая в узкие рамки устоявшегося понятия.
Франциско и Нонна в своей изначальной концептуальной установке уходят далеко за внешний контур формального подобия применимой ими конструкции. Здесь интересно иное. «Цепная реакция» понимается ими как последовательность действия, развёрнутого во времени и пространстве, где на этапе умозрительной цепи происходит фиксация и выявление особого фокуса взаимодействия с реальностью, выстраивание знака соединения с нею.
При безусловном интересе авторов к самому процессу как таковому, онтология их поиска существует в ином плане и целеполагании, а понимание искусства заключено в обретении единства, в слиянии формы и содержания в непрерывном синтезе краеугольных начал. Своим искусством они артикулируют новое в его феноменальном значении, новое, обретаемое ими в сопричастности природе как данности, её небу, её заснеженным пейзажам в сопряжении с художественной конструкцией как «дополнительным элементом», завершающим выстраивание новой метафоры, нового Артефакта.
БУМАГА
К. Батынков, А. Джикия, Ф. Инфантэ & Н. Горюнова, А. Мареев (Лим)
А. Политов & М. Белова, А. Пономарёв, В. Ситников
Искусство на протяжении всей своей истории озадачивало себя двумя принципиальными вопросами,
непременными спутниками своего бытия – «что изображать?» и «как?». Рефреном всему этому
проходило то, что присутствовало как бы вовне этой проблематики и затрагивало в большей степени
профессионалов, напрямую вовлечённых в сердцевину творческого процесса. Именно здесь, на этом
уровне приоткрывается существующее по умолчанию — технология искусства как механизм его
появления на свет. Это область особых знаний и ощущений — тактильных, световых и прочих; это
предельно личное, почти интимное отношение к художественному материалу.
В данном случае речь о бумаге, материале сложном в проявлениях, богатом в вариативности,
дорогом в изготовлении и дешёвом, если забыть о вышеперечисленном в безудержном жесте. На
бумаге можно рисовать, печатать, резать, рвать, царапать, из неё можно что-нибудь склеить, размять
и просто сжечь. Горизонт возможностей бескрайний. «Бумага стерпит всё!» — афоризм-установка,
раскрепощающая и снимающая комплексы и фобии, что нередко вызывают более устойчивые к
творческому истязанию поверхности.
Именно бумага как особый материал при всём многообразии форм и содержаний акцентирована в
серии выставок графики, объектов, коллажа. Она оказывается основанием и пространством особых
возможностей в реализации авторского замысла, материей, несущей в своих слоях и массах нечто
важное, что создаёт условие и отчасти определяет форму того, что в итоге становится
произведением искусства.
Выставки 2023
15.12.23 — 17.12.23 — Ярмарка современного искусства «Catalog» / Типография Сытина (Пятницкая, 71/5)
23.11.23 — 24.12.23 — Александр Константинов «Формулируя пейзаж» /живопись, графика / Крокин галерея
19.10.23 — 19.11.23 — София Инфантэ «Линия Разлома» /живопись / Крокин галерея
07.09.23 — 15.10.23 — Александр Пономарёв «Дорожная карта» / графика/ Крокин галерея
22.08.23 — 10.09.23 — Александр Джикия «40 лет в строю» / графика, живопись, объекты/ Российская Академия Художеств
03.08.23 — 03.09.23 — Александр Джикия «Жесть» / графика/ Крокин галерея
28.06.23 — 30.07.23 — Анна Мягких «Мобили» /живопись, объекты/ Крокин галерея
14.06.23 — 18.06.23 — Ярмарка 1703 в Санкт-Петербурге /живопись, объекты/ Манеж
25.05.23 — 25.06.23 — Антон Чумак «Fata Morgana» /живопись, графика/ Крокин галерея
24.05.23 — 28.05.23 — Ярмарка графики в Нижнем Новгороде «Контур» / графика /
26.04.23 — 21.05.23 — Константин Батынков «Вид сверху» /живопись/ Крокин галерея
22.03.23 — 22.04.23 — Алексей Политов & Марина Белова «В поисках внутреннего зайца на закате» /живопись/ Крокин галерея
23.02.23 — 19.03.23 — Франциско Инфантэ & Нонна Горюнова «Цепная реакция» /фотография, живопись/ Крокин галерея
19.01.23 — 19.02.23 — Групповая выставка «Бумага» /графика, живопись/ Крокин галерея
Krokin gallery 